2009年12月10日 星期四

Merry Christmas & Happy New Year


我的機器人們集合到雙連捷運站,祝大家聖誕快樂、新年好!

2009年11月24日 星期二

2009台灣樂團節



台灣樂團節第三屆了,今年我們規劃的主題是『YOU BE YOURSELF』,點亮樂光作自己。演出的樂團一年比一年成熟、有風格,朋友說:『台灣的樂團時代來臨了!』

DaDi跑通告


2009台灣設計博覽會


2009福興國際文化創意雙年展

我的DaDi好忙,最近參與兩個展覽。2009台灣設計博覽會在台中創意文化園區;2009福興國際文化創意雙年展在彰化福興穀倉。

太空彈演唱會




伍佰的魅力就是用歌帶觀眾到任何地方,甚至外太空。2009伍佰太空彈演唱會,在華山文化創意園區。這是我為他作的衍生商品圖像。

我們超愛世運秀






『高雄世運會的開幕典禮,為國際世運新的標竿。我只能用一個字,就是「傑出」(Excellent)來形容!』--- IWGA國際世界運動總會會長朗佛契(Ron Froehlich)。高雄市政府文化局希望國人可以了解這個『世運史上最成功的開閉幕秀』製作過程,看看世運秀的幕後點滴,也重溫當時的驕傲與感動;邀請我策劃一個展覽。介紹給大家『我們超愛世運秀』,2009.10.30~2010.1.24在高雄駁二藝術特區11:30~20:00
週二至週日(週一休館)。以時間軸的展版概念,展出道具服裝製作過程、投影腳本、舞蹈分解動作、配樂總譜、走位圖,另有團隊組織圖、工程圖、配置圖。還有許多道具、服裝的實體展出,兩個放映室分別播放開閉幕秀及幕後紀錄片。觀眾也可以現場體驗扮裝三太子、操作大型帆船道具,草皮保護墊。現場並有紀念商品販售。可以說是豐富完整的文件展,歡迎各位朋友前往參觀!

2009年8月30日 星期日

金剛在台新









我的『金剛想談戀愛』和『鐵猴子MoMo』正在台新仁愛大樓1樓大廳展出,展期8月31日~10月9日,地址:台北市仁愛路四段118號2樓。
以下是這次展覽的宣傳文字:
金剛,想談戀愛,全身的血液沸騰了起來,連頭上都長出好多春天的花。
近年來創作都與機器人有關的Akibo,在2008年創造了『金剛』這個大朋友。
這一次藝術家捨去慣用的玻璃纖維、鋼架、LED等材料,而改以黑鐵來表現;會採用黑鐵這個媒材,是在一次整理草圖時,偶然發現許多草圖的徒手線條,在隨意任性中竟承載著強韌的生命力,但這個生命力無法以藝術家擅長的3D數位工具完整呈現,於是採用了黑鐵做為創作的媒材。
金剛是以毛筆畫出的速寫,放大切割成鏤空鐵板,再用大型螺絲重疊組合。 實體的鐵板與穿透的飛白線條交錯出華麗的能量;厚重的黑鐵與柔軟的線條有著相互對比的趣味。 Akibo用其擅長的動漫美學的手法,建構一個具體而微的虛擬宇宙,同時引領觀者進入故事的情節與遊戲的情境中。『金剛想談戀愛』在優雅同時又帶著爆發力的野獸派式線條中,隱隱流露出藝術家對周遭的感受與思緒。
此次展覽除了金剛,還有數隻不甘寂寞的小猴MoMo,將共同譜寫一齣虛擬的夢幻浪漫劇。

PIZZA CUT FIVE X 十八銅人 新潮流




傳統製藥十八銅人 X 最強潮牌PIZZA CUT FIVE 新舊創意激盪
,推出聯名系列商品!邀請十位知名藝術家全新演繹 十八幅巨型畫作喚醒不死金身
八月十八日至九月一日,在紐約紐約六樓展演廳舉辦的「十八銅人X PIZZA CUT FIVE聯名藝術展」,PIZZA CUT FIVE邀請到黃熙文、可樂王、林政德、阿推、凱西、AKIBO 李明道、JAHAN LOH、PHALANX、PIZZA CUT FIVE、Justina Zun-Zun Chang等十位來自漫畫、插畫、動畫、潮流界的藝術家,以十八銅人為核心概念打造全新形象。
十八銅人在我小時候就赫赫有名,給人一種武藝高強天下無雙的感覺。受邀為這個經典品牌創作新作品,我派出兩位戰鬥型的機器人BL1和POPPY;將他們重新做金銅色的塗裝。想像未來的十八銅人將會是機器人,不變的是一樣武藝高強天下無雙!


藝術家合照轉載自PIZZA CUT FIVE網站

2009年7月27日 星期一

2009高雄世運開幕秀





















2009 高雄世運開幕秀是一個龐大的工程。核心團隊、演出人員、義工將近八千人,在有限的預算、資源、時間與場館、天候的限制之下前後工作十個月。拼戰到最後一刻,雖然不盡完美,還是瑕不掩瑜完成使命。核心團隊以國立台北藝術大學為主體:總導演朱宗慶;開幕製作人平珩、陳錦誠、導演李小平、助理導演王嘉明、德國創意顧問Tobias Stupeler、視覺統籌曲德益、視覺設計李明道、服裝設計林璟如、音樂統籌劉慧謹、音樂設計錢南章、鍾耀光、黃儼、櫻井弘二、洪千惠;舞蹈統籌王雲幼、技術總監林家文、燈光設計車克謙、舞台總監汪慶璋;還有我的專案助理Terri每個成員都超級專業、全力奉獻。
其中我負責的視覺部分也是千頭萬緒重重挑戰,所有視覺的元素包括投影、道具、服裝、燈光還有公共電視的轉播都是一再的開會、來回整合。投影是一個創舉,動用十台投影機如何在八十米乘五十米的場地完全密合,就要經過精密的計畫與計算。投影內容也經過長時間的製作,再排出播放時間表,經過變形校正後到現場與演出彩排配合再作最後的調整。十台投影機需要製作特製的吊籠,懸吊於場館頂棚;昨天晚上校正好,曬了一個白天的太陽冷縮熱脹,晚上就得重來一次。十米的道具推上場館像一個五十元硬幣那麼小,但是經費與草皮承重限制又不可以無限擴張,取捨是道具的大功課。服裝數量也是有史以來最多,每個想法或設計都要考慮驚人預算數字,現場服裝管理也是空前的困難。燈光的數量與難度也是破紀錄,現場工作幾乎是跟時間賽跑,每天天黑工作到天亮。環形場地燈光避免不了會打到某些區域觀眾的眼睛,燈光團隊花很多時間讓影響縮到最小。團隊每週的例會都在想辦法解決這些難題,週間大家就全台灣到處去取材、尋求協力、執行每個項目的製作,把高鐵當捷運搭。
開幕秀的美術在第一次簡報時我提出一個方向:要讓台灣的觀眾看完演出有回家的感覺,讓國外的朋友可以因此認識台灣而愛上台灣。於是所有的素材都必須是來自我們身邊;如果自己都不熟悉不感動那如何去感動別人。非常感動的是只要我們提出要求,對方聽到是要用於2009高雄世運開幕,每個人都當做是自己家裡的事一樣,毫無保留甚至加倍的提供協助與內容。國家太空中心提供我們來自福爾摩沙衛星傳回的影像,第一段由李彩娥老師花球為中心四散延伸的河流就是取自我們台灣的重要河川描圖組合而成的。這些衛星影像也用於第三段林義傑跑步的段落。中央研究院民族研究所也協助我們找到排灣婦女手掌刺青、達悟的文字,奇美部落的太陽圖騰我們重製成同心圓排列,用於原住民段落。霹靂布袋戲有一大段的演出;他們不計成本製作兩百尊戲偶,團長、夫人跟我們一起發想、討論,無條件提供我很多設計的靈感與技術協助。第二段詮譯台灣傳統民俗,我選用已故素人畫家洪通的作品,用於投影、華蓋、大旗。洪通之子洪士寶先生、夫人非常幫忙;我們帶攝影師到永康拜訪,他們不但提供所有畫作供我們挑選,其間還不斷送來水果、飲料。整個過程讓我感受到台灣美術無可取代的純真、熱情與生命力,也讓我有回家的感覺!
十六日當天演出結束那一刻,團隊成員在控制台互相重重的擁抱。大家都很感動,經過長時間的辛苦、克服重重的困難終於有代價;演出時出現象徵台灣的內容、圖像全場觀眾都齊聲叫好、用力搖旗、鼓掌,很多人掉下了眼淚。我想我們每個人都該給這個開幕秀背後的大主角『台灣』一個用力的擁抱。


上面有演出、彩排、道具的照片、設計圖。部分照片引用自公共電視、玉山週報、路透社。

INTERVIEW





各雜誌關於adidas original 六十週年的報導


La Vie 2009 二月號,報導我的設計風格


GRAPHIC! DESIGN for... DPI雜誌,介紹nike AF1等作品


milk 09 一月號,報導 機器人大戰原住民


動畫創意現場 大雁出版社 介紹草莓奶昔、LuLubo動畫


interior 2009 六月號,關於公共藝術獎 最佳創意獎 HoHosan 的報導