2010年11月28日 星期日
滾石十年
連續兩天到台北小巨蛋參加『滾石三十-快樂天堂演唱會』。在台上、在後台看到好多老朋友,也聽到好多經典老歌,好像回到過去重溫舊夢一般。回家忍不住找出來二十年前設計的『滾石十年』海報:以當時流行的星座話題為視覺概念;把所有滾石歌手的名字安排在一個時鐘面板的星座圖形中。背景是浩瀚星空宇宙,中間有顆包圍著炙熱烈燄的隕石,無數的隕石碎片放射狀炸開四處飛散。這張海報表現當時滾石唱片的性格與氣勢,擁有不竭的才華與能量;宇宙中沒有任何力量可以阻擋畫面中的時鐘指針堅定的向前、鐘擺繼續擺盪,穩穩的在流行音樂次文化國度裡稱王。二十年前沒有電腦幫忙,背景要噴修、石頭一顆一顆拍一顆顆描位置、每條線每個字用手畫用手貼,最後仰賴很厲害的製版師父把整個稿子做出來;今天就算有萬能的電腦,但我再也做不出來這樣的風格氣味了。或許有人會覺得這兩天的演唱會不過癮,少了哪些人,少了哪些歌,甚至覺得很多地方不夠滾石。其實當年的海報就偷偷的告訴我們:再怎麼用力也無法把偉大迷人的過去拼湊回來,創作者的使命就是繼續創造下一個經典,直到把上帝給你的才華用完為止。
2010年11月15日 星期一
DNA & Hybrid 從未來出發
2010台灣國際文化創意產業博覽會的概念館主題是:『 DNA & Hybrid 從未來出發』,邀請陳郁秀女士擔任策展人,羅秀芝女士協力策展 ,我擔任藝術總監。概念館用六個巨型圓筒裝置來構成整個展場。圓筒外輸出裱貼放大的各個文創美學的元素圖像,讓每個主題概念各自有個清楚、明確而有氣勢的 『家』;同時透過傳聲筒般的圓筒要大聲的告訴全世界,台灣文創的深刻、多元與豐富!
以下是概念館的主題文字:
概念館主要以”DNA”與”Hyabrid”為兩大主軸,企圖呈現未來性的文創美學概念。
”DNA”主要強調的是透過萃取台灣土地、民俗、文化的DNA,焦點呈現傳統文化、創意藝術、工藝設計的基本元素與原型語彙。
尤瑪‧達陸的泰雅族編織藝術,代表了原住民文化的傳統視覺語彙;無垢舞蹈劇場〈醮〉的劇服,體現了漢人民俗的基本精神;台北花苑林惠理設計的植物概念時尚,展示了土地原生的美感元素;服裝設計師潘黛麗指導、施育芃製作的LED衣,表現了在地高科技產業的美學潛能;藝術家潘娉玉利用植物染布料製作的當代軟雕塑,發揮了本土紡織產業的藝術能量;服裝設計師林國基的琉璃馬甲,闡揚了傳統工藝的設計想像;李明道Akibo的蜘蛛機器人DaDi,彰顯了藝術結合數位科技帶來的心靈感動;劉柏村的鐵道金剛機器人,則展現了藝術創作與鋼鐵產業的美麗邂逅之巨大能量。
”Hyabrid”側重的是突破疆界的跨界融合的概念,藉由不同元素的相互激盪以及多樣手法的呈現方式,創造出超越當下現實存在的未來性。藉由傳統/現代、民俗儀式/表演藝術、自然植物/另類花藝、科技/時尚、當代藝術/染織技術、時尚/琉璃、藝術╱科技、藝術/鋼鐵產業等等異元素的遇合,探索台灣文創的可能性。
「從未來出發」藉由DNA的呈現與Hyabrid的手法,演繹暨協調又衝突的當代創意美學的概念。
以下是概念館的主題文字:
概念館主要以”DNA”與”Hyabrid”為兩大主軸,企圖呈現未來性的文創美學概念。
”DNA”主要強調的是透過萃取台灣土地、民俗、文化的DNA,焦點呈現傳統文化、創意藝術、工藝設計的基本元素與原型語彙。
尤瑪‧達陸的泰雅族編織藝術,代表了原住民文化的傳統視覺語彙;無垢舞蹈劇場〈醮〉的劇服,體現了漢人民俗的基本精神;台北花苑林惠理設計的植物概念時尚,展示了土地原生的美感元素;服裝設計師潘黛麗指導、施育芃製作的LED衣,表現了在地高科技產業的美學潛能;藝術家潘娉玉利用植物染布料製作的當代軟雕塑,發揮了本土紡織產業的藝術能量;服裝設計師林國基的琉璃馬甲,闡揚了傳統工藝的設計想像;李明道Akibo的蜘蛛機器人DaDi,彰顯了藝術結合數位科技帶來的心靈感動;劉柏村的鐵道金剛機器人,則展現了藝術創作與鋼鐵產業的美麗邂逅之巨大能量。
”Hyabrid”側重的是突破疆界的跨界融合的概念,藉由不同元素的相互激盪以及多樣手法的呈現方式,創造出超越當下現實存在的未來性。藉由傳統/現代、民俗儀式/表演藝術、自然植物/另類花藝、科技/時尚、當代藝術/染織技術、時尚/琉璃、藝術╱科技、藝術/鋼鐵產業等等異元素的遇合,探索台灣文創的可能性。
「從未來出發」藉由DNA的呈現與Hyabrid的手法,演繹暨協調又衝突的當代創意美學的概念。
2010第一屆金音創作獎 頒獎典禮
2010年9月18日 星期六
2010年8月2日 星期一
2010年3月7日 星期日
2010年3月6日 星期六
BIGPOW記事
三月六日是BIGPOW洗澡的日子,阿海帶領當代館的義工們幫BIGPOW洗SPA,打蠟全身亮晶晶。當天早上簡余晏議員和里長帶著媒體到BIGPOW公園來檢測音響的分貝數,讓BIGPOW上了各大媒體。
中山地下書街(B30/B32/B34)的展覽也布展完成:『聽說』台北當代藝術館廣場至捷運站公共藝術設置案特展,有 李億勳的『台北傳奇』、梁任宏『也通風也報信』、許唐瑋『歡迎光臨銀河鐵道車站』還有我的BIGPOW,展期2.27~4.11早上11:00到晚上8:00。從Do you know?的翻板可以知道許多BIGPOW作品背後的故事。這兩頂『BIGPOW音響安全帽』每週日的下午2:00~5:00將開放拍照時間,歡迎大家去拍照,也可以騎著『BIGPOW Vespa』入鏡喔!
2010年3月3日 星期三
2010台北市府燈節投影幕後
2010年2月25日 星期四
音響機器人 全力出擊!
Akibo+MOCA
福虎生花三部曲
台北燈節即將於26日週五登場,除了傳統的虎年主燈,今年台北燈節的另一個最大特色,就是延續去年虛主燈的概念,將市府大樓變裝為公共藝術燈區,今年的公共藝術主燈展演,以青春花‧台客花‧宇宙花三部曲,展現動漫風格,將市府幻化成230米長×54米高,「會跳舞」的大燈籠。
副市長李永萍表示,文化局去年首度首次將白天是土黃色的市府大樓,晚上利用光畫藝術,讓市府大樓變身成一個大花燈,以燈光投影呈現變幻莫測的視覺饗宴,廣受好評。為呼應花博盛事,今年更是擴大規模,邀請動漫及流行音樂界赫赫有名的李明道藝術總監操刀,想像力十足。為求效果更亮麗,除了加強投影強度外,今年市府大樓每扇窗都貼上窗貼;市府後方華興麗華信義大樓更是慨然配合,燈節期間暫停夜間照明。今年的公共藝術主燈展演絕對會讓大家目不暇給,捨不得把目光移開!
藝術總監的李明道(Akibo)特別安排了三個不同年代藝術家的作品,搭配三首不同時代背景的音樂,規劃「福虎生花三部曲」,以「青春花」、「台客花」、「宇宙花」為主題,在市府大樓牆面譜出絢麗繽紛的聲光秀,讓民眾欣賞百花齊放的盛況。視覺與聽覺的感官體驗完美結合,整個市府大樓將幻化成一個大舞台,讓民眾就像看演唱會一樣過癮。李明道表示,今年燈節就是要大家開心好玩。
第一部曲「青春花」,在鳳飛飛演唱的台灣歌謠「青春嶺」輕快歌聲下,已故台灣素人畫家洪通充滿鄉土純真情感的畫作為視覺主軸。第二部曲「台客花」,由李明道自創虛擬機器人角色「LuLubo」,隨伍佰「你是我的花朵」歌曲大跳花朵舞。第三部曲「宇宙花」則以台灣新世代藝術家許唐瑋前衛科幻的畫作,搭配紐約新生代電子搖滾樂團MGMT歌曲「Kids」,市府大樓將變身太空船或外星球基地,帶領民眾進入幻想的空間。
除了聲光秀可滿足視聽感官,這次燈會還有更棒的創意,「開心福虎照過來─穿虎衣、戴虎帽」活動,讓民眾便成演出的一部份。李明道運用錯視的效果,將兩隻「開心福虎」投射在牆面上,這時市府大樓幻化成艋舺剝皮寮老街的紅磚街屋,兩隻開心福虎的臉部表情,則是由六千六百位民眾的臉不斷更替循環播放組成!而這些畫面,是事前在台北市實地拍攝民眾的大頭貼照,透過後製處理,成為老虎表情的一部分,為燈節增添不少趣味。
(引用自 台北市文化局 文化新聞)
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